而且涉及到IP的塑造不是仅仅考虑玩家的情绪就够了。
还要考虑到很多其他问题。
一个成功IP的打造，大概率会涉及诸多产业的复杂问题。
总之，这件事不是一日之功。
尽管塑造IP很麻烦，但林灰觉得依旧有必要去尝试。
林灰记得前世2021年“精灵宝可梦”总收入居然达到1000亿美元。
这个数字很容易记，林灰印象蛮深刻的。
或许很多人不相信IP的营收可以如此之猛。
但其实问题不大。
以我國消费市场为例。
可能现在人们对于IP消费还没太大热情，但用不了一两年人们对IP买单的热情就会展现出来。
用户的消费喜好正从单一型“物质消费”向复合型“精神消费”转变。
大批90后、00后用实际行动证明，他们越来越愿意为自己喜欢的IP埋单。
即便國内用户的消费欲望没那么强也没关系。
此时林灰的视野早已扩展到全球层面。
就像之前精灵宝可梦营收一千亿美元，已经很能说明全球人们对于IP的消费欲望。
而且像精灵宝可梦那种水平的IP并不是孤例。
很多IP带给版权方的收入也和“精灵宝可梦”总收入不分伯仲。
想到这里，林灰突然思索起来。
前世诸如“精灵宝可梦”这种顶级IP的版权商他们是如何运营IP的呢？
和國内商家对于IP寅吃卯粮、挂羊头卖狗肉之类的行为不同。
国际上IP的版权方在涉及到IP问题上选择了一条迥异于国产厂商做法的道路：
——精耕细作，长线运营。
纵观“精灵宝可梦”、“马里奥”、“米老鼠和唐老鸭”及“星球大战”等全球顶级IP。
从时间维度来说，这些IP都经历了足够长时间的发展。
在这相当长的时间里，这些顶级IP的版权方在对待IP的各类衍生产品一贯十分重视。
与此同时，这些顶级IP的版权方还不遗余力加强对知识产权保护的投入。
以坚决的态度打击盗版/非授权产品，以保护IP的口碑。
直至现在，这些顶级IP的版权方仍在不断补充其IP的内涵。
这种做法比國内对待IP的态度不知道高到哪里去了。
这些顶级IP成功的经验，无不启发着林灰在IP领域的经营要进行充分的规划，而后一步一个脚印的布局。
版权方对IP进行长期布局一方面是出于自身各种各样的考虑。
另一方面也是为了满足粉丝们的诉求。
在和谐的版权方和粉丝之间的关系里。
粉丝们也渴望版权方能对IP进行长期经营。
这种情况在国内的版权方可能难以理解。
但其实也很容易理解。
毕竟人的情感并不完全都是依托于故事层面的表层快感或消费后的短暂狂热。
更深层次下，人类还是很渴望延绵的情感，这种情感会给人们一种特殊的美好感觉。
正因为粉丝群体的这类诉求。
IP版权方和IP粉丝之间想建立起良好的关系其实并不难。
不一定非像此时国内多数IP版权方和IP粉丝之间互相警惕的那种关系。
在國外，一些超级IP，在拥有良好的IP版权方和IP粉丝关系的前提下。
甚至会出现这种现象：
——几十年间，超级IP的故事一直在不间断更新。
在此期间，现实价值也被动态地移植到了故事中。
如此一来，这类超级IP对于粉丝们多了一种独特的陪伴价值。
而这种陪伴价值很容易潜移默化慢慢在受众中积淀，形成了不易改变的忠诚度。