表演出对应情绪的核心元素之一。
评审区后方的区域，各媒体随行助理拿出小本本记录，准备将评委们的话记录下来，用以往后报道的素材。
现场不少观众本来对陈恺歌《无极》的失败对陈恺歌很失望的，但陈恺歌表现出温文尔雅且温和得让人信服的语气话术，让不少观众如沐春风般，莫名有种受益匪浅的感觉。
也不知道陈恺歌故意如此，还是他本身就是这样。
“张制片，你认为呢？”何炯问道。
张继忠拿起话筒：“好演员要深切明白自己的定位，自己适合演哪些角色，不适合演哪些角色，一定要搞明白。”
“你的形象符合哪类角色，这无疑是一个很重要的问题。”
“找对了方向，演对了角色，你才能有成为好演员的机会。”
有媒体评审嗤之以鼻，找对方向？演对角色？有几个演员能有资格把控自己的演绎方向？还不是资本让演员演什么就演什么？
在他看来，张继忠的话是废话，远没有陈恺歌说得有内涵。
但也有媒体对张继忠的话认可，现如今很多影视剧只讲究人气方面能够带来的利益，而不讲究影视剧本身的艺术性。
如果一个演员只享受人气带来的便利，不考虑角色是否适合自己就去接戏，或许钱越赚越多，但离“好演员”这三个字注定会越来越远。
在他看来，张继忠的话没毛病。
“唐导？”何炯看向唐记里。
唐记里拿起话筒：“一句话，敢打敢拼敢演，就是好演员。”
他的话言简意赅，也算是一句废话，但其中却包含很多东西。
敢打敢拼不提，就说敢演。
一个演员在剧情需要的时候敢扮丑吗？
一个演员在需要跳河的时候敢往下跳吗？
在他的导戏经历中，即便有保护措施，一些动作很多演员都不敢做。
诸如此类问题，对于他这个国际动作导演来说，也确实是考量一个演员是否是好演员的标准。
“李邵红导演？”何炯看向李邵红。
李邵红拿起话筒：“在拍一部戏前，你是否对你的角色深入研究过？你是否对这个角色的形体动作和台词语气进行过了解和琢磨？你是否对人物所在的世界观有过考量？如果没有，那你的角色将没有灵魂，这也是我考量一名演员是否是好演员的标准。”
众人点了点头，如今当下市场对人气演员的需求量越来越大，导致很多演员一年中可以拍N部戏，哪有时间去琢磨角色？去琢磨剧本？
李邵红的话体现出演艺圈中截然不同的两条路，一条是努力赚钱的路，一条是花时间演好角色的路。
是非对错不予评判，毕竟人各有追求，只要不犯法，哪条路都没错。
只是在针对好演员的问题上，后面一条路无疑才是正确答桉。
“陈到名老师？”何炯问到陈到名。
陈到名想了下，拿起话筒道；“作为一名演员，你能为观众带来什么？快乐？美好？爱情？憧憬？热血？奋斗？新奇？震撼？兴奋？达到了其中一点，我认为他就是好演员。”
这句话让现场观众连连点头，非常认可。
刚刚其余人说的太宽泛了，他们也听不懂其中深意。
但陈到名的话让他们有了共鸣，因一个演员的表演而感受到诸般情绪，这是他们这些观众认定是好演员的基础。
媒体评审也很赞同，有些演员只知道拍戏赚钱，一个代言吃十年，至于给观众能带来什么？好像关他们屁事？
陈到名的话一针见血，表明了演员这个职业于社会中的核心作用，能给观众带来什么？
何炯又问了问张国利、邓洁和杨子琼三名评委，许是陈到名的话涵盖了他们的见解，他们的回答也都是大同小异，纷纷点名了演员存在的价值。
这