李长安伸出手示意在不远处的杨锐进行下一组镜头的拍摄。
在一号直升机上面罗星大吼一声:“队长，我去追。”
喊出这句台词之后，道具组控制无人机立刻调转方向，对准了杨锐。
“不行，罗星。”
“前方海域有太多海盗了，太危险了!”
“他们杀了人，不能让他们这样逃走。”
“好吧!”
“咔”，李长安直接中断了这组镜头的拍摄。
意思不到位啊。
“拍这组镜头，一定要将你们的情绪张力给体现出来。”
“剧本当中罗星在向队长申请去追击的时候，杨锐的台词是急促而又短暂的讲出来，体现出来焦急的情绪以及对下属的关心。”
“罗星在听到这句话的时候，是义正词严地吼出来，不是像你们这样声音大就可以。”
“眼神不对，代入一下情绪，试想一下，如果海盗杀了我们的人，而你的队长又不让你去救援。”
“以这种情绪把刚才的那句台词吼出来。”
“队长的那句好吧，不能直接答应下来，脸上的纠结，要体现出对战友的关心，敌人的憎恨，这些面部表情一定要做到位。”
“好了，给你们一分钟的时间准备，一分钟之后重新拍摄这组镜头。”
“来，一号直升机回到原位，各部门做好准备。”
海军这边的几个观摩艺术导演全程观看着李长安指挥拍摄现场，有很多镜头他们都认为可以了，但是在李长安看来还是有很多的瑕疵。每次都能指出来一些问题。
而且李长安当摄像师还拍的贼稳，他咋啥都对啊？
一上午的时间，虽然镜头拍摄了有几十组，可是，大多都是重复的，他们都不得不承认，这位李导对于艺术的追求还真是精益求精。
其中明明有很多镜头看着已经没有问题却偏偏要多拍摄几组，而有些镜头在他们看来需要体现出张力的时候，李导却是直接宣布通过。
殊不知，他们眼中的李导，对这部电影的成片都看过几次了，根本就不需要所谓的灵感以及对剧本的深入了解。
只需要按部就班的拍摄出脑海当中的画面就行，而且群众追求的观感，和部队里面这些工作人员追求的观感不在一条平行线上。
观众在乎的是，火力冲击，枪支的刺激感，肾上腺素的刺激。
爆炸，对枪才是最刺激的，而不是怎么悄无声息才能更好的完成任务。
再次拍摄后，这组镜头直接通过，李长安看了看拍摄出来的效果，满意的点了点头。
他当摄像师就是牛逼。
“好，这组镜头不错，请所有人做好准备，下一组镜头开始拍摄蛟龙突击队对抗逃跑海盗的那段戏。”
“这段戏是电影开头部分最燃的一段戏。”
“李懂的扮演者，杨锐的扮演者，罗星的扮演者做好准备。”
“道具组安排好无人机准备跟拍。”
“蛟龙突击队其他成员准备好小艇。”
............
（才被放出来，且行且珍惜，各位，不过比原来我多修改加了500字哦，免费的。）