退隐十年，巨星身份被蘑菇屋曝光第一百四十章 谁在用琵琶弹奏一曲东风破
视频上方随时都有弹幕飘过。
听到乐坛大老李宗胜爆粗口，弹幕飘过一堆“哈哈哈哈哈”。
“年少不听李宗胜，听懂已是曲中人。”
“老李的情歌不用多说，不过他主要是歌词引写的太好了。，”
“人家都是词随曲动，老李是曲随词而做。”
华语乐坛中，绝大多数人写歌都是弦先作曲，后填词。
词是为曲服务。
李宗胜却有些不同，他经常先写好故事，然后再谱曲。
偏偏他的曲和词又结合的非常完美，简单中蕴含着深意。
他非常善于写女人的感情。
所以有这么一句流传：“最懂女人李宗胜。”
老李在华语乐坛的地位非常高，眼光也很高，能得他赏识不容易。
叶伦凭借第一张专辑领到了人生中的第一个大奖，颁奖人是他的偶像罗大右。
似乎印证了时代的交接，只是当时无人察觉。
领完奖后，叶伦兴奋的跳入舞台水池，在此之前，从没有歌手这么做过。
他觉得很酷。
第一张专辑发布后，整个宝岛省大大小小的商场都开始播放叶伦的歌。
叶伦却觉得他的歌这么火，怎么走在街上没人认识他？
于是臭屁的他专门穿了专辑MV中穿过的衣服，行走在商场中。
商场放着他的歌，却没有一个人认出他。
如果他能想过几个月后，狗仔会对他围追堵截的话，或许也会珍惜那时难得的时光。
《娘子》部分过后，则是《东风破》。
被誉为定义了国风歌曲的歌。
在《东风破》之前，大家都开始有了国风的概念，不少音乐人开始尝试将古典音乐和流行音乐结合。
但都没有闯出什么风浪。
当年《东风破》一经发布，就震碎了太多音乐人的眼眶。
这首歌整体的曲，叶伦使用华夏传统的宫商角徵羽来创作，但也没有完全舍弃七音中的其他两个音。
而是将这两个音做了装饰，用的恰到好处。
从这里开始，叶伦的国风风格正式确定。
东风破原本就是古琵琶曲，苏轼曾以东风破为题写词。
如果看到苏轼的《东风破》，就能发现文山填的词跟它的意象非常像。
文山原本就是从苏轼的词中得到的灵感。
整首歌彷古小调曲风，辅以二胡和琵琶的融入，极为惊艳。
《东风破》是第一首符合六大标准的国风歌曲。
所谓六大标准，又称“三古三新”，即古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念。
又或者可以这么说，正是因为《东风破》的出现，国风歌才有了标准。
在很多心中，这首歌才是叶伦国风歌中的第一。
钢琴开头，电子乐节奏超强，琵琶转折，二胡过渡，搭配上那个时候叶伦的特色唱法，旋律人声完美结合。
最后再以钢琴和二胡结尾。
叶伦唱这首歌的感觉，不悲不喜，哀而不伤，缓缓倾泻出寂寥之感。
这首歌他选取了哑声处理，意外的与国风风格特别搭调。
“一盏离愁孤单伫立在窗口”
“我在门后假装你人还没走”
“旧地如重游月圆更寂寞”
“夜半清醒的烛火不忍苛责我”
古风古色的歌词，搭配上优美曲折的旋律，一副画面在脑海中徐徐展开。
“一壶漂泊浪迹天涯难入喉”
“你走之后酒暖回忆思念瘦”
“水向东流时间怎么偷”
“花开就一次成熟我却错过”
将这些歌词中的每一句提取出来，都能发现其中蕴含的意象。