同样是在春晚的后台，陈洛内心一紧，张为导演则内心一喜。
他是听过彩排的，深知这首《千里之外》在现场演唱的话，难度有多大。
可骆墨是一个坚决不假唱的人，所以他也在担忧舞台效果。
然而很明显，他用自己的唱功把场子给镇住了。
收视率和直播数据，可以说是一路飙升！
而最让陈洛感到心凉了一截的是，这首反差感极强的歌曲，居然还融入了……..诸多的变换！
“【美声】结束后，居然秒接了一段饶舌！？”
春晚的舞台上，本来就很少能听到带有饶舌元素的歌曲。
众所周知，以春晚的风格，是不怎么喜欢这类元素的。
敢这样玩，本来就算是导演对你很偏爱，而你也是艺高人胆大。
偏偏最离谱的是，骆墨还是在【美声】过后，立刻加入了一段饶舌，把说唱元素给融合了进去！
在此之前，可没人觉得这俩玩意儿是搭的，是能放到一起的。
其实，陈洛并不知道，他现在的震撼，相对于看直播的其余音乐人而言，算是小的了。
原因很简单，他在后台看不到字幕！
他听到骆墨在说唱，可这一段内容本来就古韵浓厚，所以他听得有点迷糊，并不知道歌词具体写了什么。
但看直播的人不一样，他们是能看到字幕的，能看到歌词。
骆墨唱着的是：
“【闻泪声入林寻梨花白，
只得一行青苔。】”
东方韵味，这不就来了嘛！
这种多元素的融合，如果让别人来搞，或许会显得不伦不类，十分突兀。
就好像现在混嘻哈圈的人，很多也开始很刻意的朝东方元素靠拢了。
但这首《千里之外》，不仅仅衔接的很自然，甚至可以说是画龙点睛的一笔！
如果说，rnb的曲风，和美声的唱法，反差已经足够大了。那么，再突然融入极小的一段说唱，会使得听感冲击更为强烈！
陈洛突然觉得，自己舞台结束后，就该老老实实的离开现场的，何必要把骆墨的新歌听完再走呢？
歌曲的a段已经结束了，接下来便是b段。
从舞台效果上来看，a段负责的是铺垫和反差感的营造，至于b段嘛……..那就是骆墨的个人炫技时间了！
一开口，居然不是用a段的流行唱法，而是直接用美声！
这让很多音乐人傻眼了。
“改模式了吗？我还以为这首歌只有副歌高潮部分运用美声！”
“好家伙，这b段里，从一开始就是一句美声，一句流行唱法！”
“他是怎么做到这样自然切换的？”
如今的乐坛，有些人连用一种唱法唱歌，都会跑调，必须融入“电音”，来让自己的音是在调上的。
可骆墨在干什么？
他居然能切换自如！
只听骆墨先用美声唱道：
“【一身琉璃白，透明着尘埃，
你无瑕的爱。
你从雨中来，诗化了悲哀，我淋湿现在。】”
一小段美声结束，他的唱腔瞬间恢复正常。
“【芙蓉水面采，船行影犹在，
你却不回来。
被岁月覆盖，你说的花开，
过去成空白。】”
别看他在台上有一种举重若轻之感，仿佛轻轻松松的就能进行切换。可背地里，他可是练到累成狗的。
许初静很清楚，骆墨练这首歌的时候，究竟有多辛苦。
他珍惜舞台，力求每一次都做到最好。
同时，他采用这种歌唱模式，这里头也是另有深意的。
说真的，他这个毕竟是独唱版，没有必要和合唱版那样，在b段疯狂进行切换。
他就像a段里那样唱就行了，只在副歌