她浮现出短暂的笑容，但又很快地抑制住了它，她自信地——但又带着故作的惶然，走到了他身边，打着主意想要继续施展自己的魔法——
而他露出了笑容，这笑容是如此的纯粹和天真，几乎击得她措手不及，让她难以维持自己的盔甲——
“啊，”萨尔维说，“这就是我想看到的梦露。”
他欣赏地、深情地望着她，丝毫不掩饰自己的惊喜，“你在电话中说得没错，珍妮弗，你已经完全准备好了。”
珍妮忽然间就回到了现实。
她意识到了自己刚才做了什么——
然后一下就出了一身冷汗。
☆、第二百四十章 哈啰，珍妮弗
得益于金手指的帮助，珍妮在入戏、出戏的问题上一直是比她的同类要更有优势一些的，譬如说梦露这个角色，她需要的入戏时间就比丹尼尔少上很多，仅仅是半个多月的时间，就已经可以完全进入角色。但金手指给她的优势也就到此为止了，当她还在靠着金手指演出的时候，角色给她带来的影响是较为轻微的。而《prada》的安迪，《莎莉》的莎莉本体，在情感上和她的呼应较为薄弱，《迈克尔》里的凯伦更像是一条宣泄的渠道，珍妮从角色中汲取的是正能量，而且客观地说，在萨尔维的点拨后，她和梦露的契合是要比和凯伦的更上一层的。这也就带来了她现在必须面对的问题，当然也是她的任何一个同行都必须要面临的问题：区分现实和虚幻，在角色的冲击中给内心找一个锚准。
这大概就是岁月的优势了吧，这时候再回想起梅丽尔的忠告，珍妮对她的钦佩之情是再创新高。当然了，虽然梅丽尔不像是萨尔维，能够清晰地洞察到她的演技变化，但从她在《prada》里表现出的方法派趋势来说，梅丽尔从自身出发，会做出这样的忠告也很自然，因为这确实是方法派演员共同的问题所在，也是一个悖论：成就越高、入戏越深的方法派演员，就越难锚准现实和自我，而如果你不能成功地‘迷失’在自己的角色里，那么显然，你的成就是不可能太高的。
在拍摄定妆照的间隙中，珍妮一直分心二用地考虑着这个问题，她决定稍后给梅丽尔打个电话——虽然她们并不是那种频繁联系的朋友，但珍妮不会因此就失去对梅丽尔的亲近和信任感，随着她在表演这条路上越走越远、越爬越高，珍妮渐渐地感受到了杰出艺术家之间真实存在的‘惺惺相惜’，这是尔虞我诈，充斥着博弈的商界、媒体界这样的名利场中所不存在的感情，但在艺术这个领域，两个灵魂的呼应却是如此的真实和纯净。珍妮和罗伯特.艾格的联系相当紧密，但她永远也不会像信任梅丽尔一样信任艾格，她根本就没想过在艾格跟前示弱，但求助于梅丽尔却是非常自然的决定：这种突如其来，几乎不受控制的入戏状态对她来说太危险了，她不能去控制和抑制它，那就演不好戏了，但如果放任下去，后果不堪设想。眼下这一次还好，仅仅只是放了点电而已，根本来说也并不犯法，一个美女兴之所至地撩拨一下身边的人，这无伤大雅。但如果她以后接了一些罪犯类的角色呢？入戏以后可能会造成的后果那就太严重了。
《梦露》剧组的拍摄预算不高不低，大梦为其准备了两千五百万的预算，珍妮作为制作人和主演，只是意思意思地拿走了五百万的打包片酬，至于之后的盈利分成，她会以小梦工作室来分走一部分，由于她是这部电影的核心人物，切萨雷和迪士尼方面对于她的分成没有太大的意见。而余下的两千万在支付过萨尔维的五十万，西蒙的二十五万片酬以及英国相对便宜许多的人工以后，还剩下相当宽裕的钱财可以用在影片本身的拍摄工作上。但即使如此，萨尔维也一直在想方设法地为剧组省钱——这一点也是一个出色导演必备的素质，从这点来看，他已经初步具备了前往好莱坞闯荡的实力。
就譬如说服装