心是婴儿耶稣，阶梯和庭院旁边围绕着智者和动物们，近远景的层次清晰明确，显然很考验空间想象能力。
虽然平日里他对波提切利冷冰冰的，但到了这种创作的时候，达芬奇还是带着笔记本去看波提切利曾经画的两幅旧作。
同样的主题和神话，在他们两人笔下，俨然是完全不同的全新世界。
海蒂亲眼看着达芬奇画了好些草图，用羽毛笔和铁笔来勾勒不同粗细硬度的线条。
众人或站或坐，或拜或转身遥望，不同的身体弯曲方式都被凝练抽象的表现了出来。
“我想了很久，决定还是先画骨骼，再在这个基础上去补充肉体和皮肤，”达芬奇往蛋彩里滴入牛胆汁，解释着那画面上网格状草图的由来：“其实这画拖了这么久，是因为众人的神态很难捕捉，有时候我觉得这些东西都是一团乱麻，倒不如全部重来才好。”
海蒂看着那八平方英尺大小的杨木画板，伸手沾了些边缘的白垩土，侧身看向他道：“为什么这些宫殿，是坍塌崩毁的？”
画面上，新生儿耶稣被圣母玛利亚抱在那残垣断壁之中，似乎与其他的作品都大相径庭。
“重生。”达芬奇给她看极淡的删改痕迹，隐约能瞧见有工人在修复这些宫殿。
“我总觉得这个时代里有很多东西……都在颠覆和迎接新生。”
古希腊曾拥有的辉煌文明，如今也应再次复兴，如同众神间的星辰一般。
他上色的时候，是先用细笔刷沾上了墨水来勾勒轮廓，然后开始用淡蓝色去晕染阴影。
海蒂有认真的看过美第奇宫里的许多名画——
老派画家都倾向于深棕来强调明暗，可只有达芬奇会这样大胆而又聪明。
她见过晨曦中刚刚苏醒的佛罗伦萨，地平线的边缘被雾色晕染，灰蓝的色彩便如这画板上静谧的暗部，一切都传神的刚刚好。
达芬奇画画的时候，神情沉静而温和，动作也不疾不徐，如同一个精细又沉稳的匠人。
可是在他的笔下，所有的人物都有这明显的情感。
这里诸多的画作都是为了歌颂神明的光耀，更多的在强调着圣者和天使的光辉伟大。
可人性里复杂又明确的情绪，却好像一直在被掩盖和压抑着。
在这漩涡般的画面中，三博士向耶稣赠与着不同的礼物，人们的神情或敬畏或敬畏，几十个人的姿态各为不同，连手指的屈张都应和着当时的动作。
战马们昂头长嘶，旅行者们大声谈笑，只有圣母抱着圣子沉默不语。
海蒂如同在辅助一场手术的护士一般，不断给他递着刮刀细刷还有抹布，陪他整整画了接近三个月。
在此期间，她在这修道院里构思完了一整部的专著，白天想完具体的内容，再在傍晚或者清晨把它们全都写了下来。
牛肉汤里的青霉在活跃的繁衍发展着，越来越多的葡萄酒被装进了玻璃酒瓶之中，而更新更好用的显微镜也被送进了佛罗伦萨学院里。
在圣母升天节到来之际，她的第一本专著《元素四论》也正式出版了。
这本书的诞生，犹如新时代的第一声钟鸣。
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美第奇家族对文化的贡献，简直是划时代的开明和先进。
他们不仅资助了大量的画家和雕塑家进行创作，同时也利用了印刷术进行古籍的整理和修复。
当今的这位领主之所以被居民们充满敬意的称为‘伟大的洛伦佐’，就是因为他做出的实绩实在是太多了。
哪怕单拎出一样出来，都是对整个城市的巨大贡献。
他为学者们收集着来自希腊和罗马的古典作品，派遣文学家们去意大利各城市甚至是海外去购买书稿，甚至愿意抵押家产以购买孤本。
有些书已经无法复印，他便雇佣了书记员进行抄写和整理，用活字印刷术印发了大量的