另外一个重要的具体原因，就是唐英于乾隆二十一年以后年告老，从此进呈供画珐琅用的高档白瓷越来越少，到了晚期完全断档，清宫珐琅彩终于结束了它辉煌短暂的艺术生命。
后期嘉道等官窑中也玩珐琅彩，但仅限于边饰或局部使用，且都是景德仿烧，相比宫内珐琅作生产的瓷胎画珐琅器差了不是一星半点。
好在穷则变，变则通。
这三只杯儿一只的形状是马蹄杯，一只是莲子杯，一只是高脚杯，三只都是传统的贡瓷样式，图案也是继承自康雍时期的三多杯等图案，不过彩料却变成了乾隆朝大成的粉彩。
其实粉彩自雍正朝便已经发明了，后期彩绘的效果已经可以和珐琅彩器相媲美，不过品质提升的原因却不是来自彩料的提升，而是胎器品质得到了极大提升，用了一种极好的白料打底，称为“玻璃白”。
有了以玻璃白打底的胎器，瓷器彩绘效果便可与珐琅彩器匹敌，不但大大降低了造价，还可以在景德直接生产。
从此，昂贵而神秘的珐琅彩很快被其取而代之，曾经辉煌的珐琅彩退出了历史舞台，粉彩瓷器开始在乾隆朝显示出强大的生命力和广阔的发展前景，成了彩瓷的主流，不但官窑，民窑也开始大量烧造。
虽然成本降低，但是官窑内贡瓷器的工艺还是一点没有马虎，三只杯儿虽然都是粉彩，却也各有特色。
高脚杯是传统的福莲回纹图案，底部是明黄色的云板纹，粉彩填充，往上是绿色蕉叶纹于蓝色蕉扇纹环绕杯脚，再往上一圈大红，继续往上是黄地粉色的回文，几种图案填满了杯脚。
杯体底部是黄绿粉三色莲花座，其上一圈粉色，一圈黄色，从杯底过度到侧面，侧面上下用夔纹和夔纹套环纹分隔上下，中间用莲花，西番莲，福莲循环填充，最后上下的杯沿和底沿用细红线勾出上下图案的分界，留出白地的口沿。
杯子内部是白色的，底部还有与杯体色调和图案一致的福莲纹路。
所有的图案，都是用“轧道填色”的工艺勾勒出来的，先在器物局部或全器色地上刻划纤细的花纹，然后加绘各式图案，这种工艺难度大且费工，看上去富丽堂皇，故有“锦上添花”之称。
如果说这只高脚杯还留有空白的话，剩下的两只粉彩杯儿就完全满色了。
莲子杯是收口，侧面看上去形如莲子而得名，这只杯子所用的工艺是乾隆朝非常传统的瓷绘工艺，叫做“万花不落地”。
万花不落地就是画面由各种花朵构成，花朵繁密到看不到杯子的托底用色，故而得名。
用彩更是纷呈缤纷，在杯内和杯底也填上了好看的松石绿色，整个杯子再也见不到一点玻璃白地，这种瓷器又有一个称呼，叫“绿里器”，或者叫做“绿里粉彩”。
最后剩下的那只马蹄杯，撇口深腹，内挖浅圈足，形如倒置马蹄，胎体轻薄，釉汁滋润，却是一只向成化朝“致敬”的斗彩杯子。
虽然相比前两只乾隆杯子，纹饰稍微显得简约一些，不过也只是稍微而已，相比真正的成化，却又繁复太多了。
外壁主体以蓝、红、绿、黄四色彩环绘团花五朵，其间点缀折枝石榴，近足处则装饰变体如意纹，整器纹饰布局得当，填彩精细，釉下青花与釉上诸彩上下相映，左右争妍。
相比成化，这个杯子的制作更为精致，纹饰布局和设色也更为丰富，釉彩也柔和光润，题材纹样也是到了乾隆御窑才出现的独有纹样，因为品质出众，因此底心自信地用书写了“大清乾隆年制”六字三行篆书款而非寄托款，作为标准官窑款识。
三只杯子都极具乾隆朝特色，又能够充分看见它们从前朝吸收的营养和继承的规范，如果说四只明