“好,过！”导演端详着摄影机里这一段的镜头，似是感叹，又有些怅然，“真是后生可畏啊！”
这场戏“哭”是灵魂,能不能“哭”得好,让画面具有感染力,几乎决定了顾冬月整个人物的立体程度。
所幸碧茗交给他的，是满分答卷。
平静时似当空明月,情动时如雨惊海棠,碧茗把每一幕镜头都表现得直击人心,陈导有种预感——这个角色会成为这部剧的灵魂。
其实陈导一开始最看重的是女主这个角色。
因为徐望舒本身的人设很出彩。
一个卑怯又没有存在感的女孩，在最鲜妍美好的年纪,遇到了童话般的奇迹，因为爱而充满勇气，最后破茧成蝶。
说白了,就是丑小鸭变天鹅。
这个套路虽老,但经久不衰。
举些例子，迪士尼青春电影《公主日记》，风靡亚洲翻拍无数的《花样男子》,口碑一骑绝尘的《初恋这件小事》......这些红极一时的经典作品所倚靠的核心，都是女主角的成长和蜕变。
而《夏日情书》,也是以此为内核塑造的剧本,陈导在筹备阶段可以说是野心十足。
只不过,在得知女主角已经被投资方钦定为云蓁之后,他就像泄了气的皮球,瞬间萎了。
圈内对云蓁的演技风评很一般,一个“水”字可以囊括一切。
这么多年,她没有主演过一部口碑好的作品，这也是云蓁始终停留在顶流“小花”而非“大花”的根本原因。
毕竟顶级女星和顶流女星虽然只有一字之差，但相距甚远。
果不其然，定妆照那天，陈导看到了换好造型的云蓁——
校服宽松却遮不住她的汹涌波涛，妆容清简却挡不住她的美艳高调。
和他想象中相比，这个徐望舒看上去“自信”得很，哪里还需要夏安来拯救？
要知道，在设定中，徐望舒是那种学生时代里会被人群淹没的少女，成绩不好，外表平凡，没有任何特长，整个人都像是生活在灰暗的世界里。
她一直喜欢校园男神夏安，但这种憧憬是仰望式的，她从未敢奢求让太阳属于自己。
当这道光真的照在她身上时，她开心得就像刚刚发芽的嫩苗，慢慢有了勇气，开始挣脱自卑的阴影，并且努力生长，最后在追逐光的过程中开出了最美的花朵。
这是一个很适合小女生代入的人设，只要云蓁能演出平凡少女的可爱与坚韧，很可能会成为“牧野杉菜”、“袁湘琴”这样的经典角色。
反倒是顾冬月，在剧本里说白了就是个反派女二，美丽高傲，不近人情，会因为嫉妒讽刺女主，也会被男主和男配打脸......按道理是抢不过女主角风头的。
可是拍完第一场四人的对峙戏后，陈导的想法彻底改变了。
他看到了顾冬月身上，有着完全不输给女主的、令人欣喜的特质。
在碧茗的诠释下，顾冬月不再是为男女主制造契机的工具人，而是倔强孤傲却又真诚痴情的天才少女，是足以让任何少年悸动的完美白月光。
再回头一看演技僵硬，台词缺斤少两的云蓁，陈导只能无奈摇头。
演戏，果然需要天赋和态度。
对自己的美貌无比自豪的云蓁，根本无法体会一个平凡怯懦的少女是怎样的，因此演出来的角色严重失真，和男主一同框，别说磕CP了，怎么看都是熟女大姐姐穿着校服装嫩。
对这一点，云蓁也不是毫无自觉。
可是在她眼里，不符合女主气质，自己也不可能立刻去整容，因此干脆把心思动到了碧茗身上。
女主不出彩没关系，女二风评更差不就得了？
于是