这幅国画的竞拍就没有特殊的规定了，任何人都可以举牌，只要是被认定参与拍卖会的客人，只要你的保证金到位了，你就可以参加竞拍，就可以举牌。
由于芈凡的画作本身稀少，连市场上的赝品都很难看到，不是说作假的人不想，而是实在掌握不了芈凡的那些技法，甚至都不知道一些技法的发力和运笔，这不是说看看就可以临摹出来的，再说了，正因为芈凡的画作非常少，作假的人想找幅真品认真揣摩的机会都不多，市面上总共就只有几幅画作传世，而收藏者都是名门正派的大家，怎么可能让一些宵小之辈拿去临摹？
流传在市面上的照片倒是不少，可通过照片去临摹画家的风格是不可能的，这也是许多作伪者头疼的事情。不是说在世界几大博物馆中都芈凡画作的收藏吗？是，可那是水印版啊，看上去是很不错，可想要以水印版为蓝本去临摹，那也就是略比对着照片临摹强那么一丁点，在鉴定家的眼里，根本混不过去。另外，在各大博物馆里展出的水印版画作最多的还是那幅《仿富春山居图》，人家芈凡点明了是仿制古画，在创作的时候，有自己的风格，可毕竟还是在模仿黄公略的技法，根本就算不得是芈凡自己的风格，这点，在书画界也是公认的。
还有一个秘密是外界不清楚的，那就是凯琳娜从来不在自己画作上留字，除了最早画那幅《仿富春山居图》上留下了一行小字外，都是李凡给他写题跋和落款，这就形成了完全不同的两种风格，使一些鉴定家感到非常差异，原来哪行小字娟秀稚嫩，可到后来的落款题跋等等都透着大气浑厚的气质，有人甚至认为，《仿富春山居图》很有可能是芈凡年轻时的习作，许多著名的画家书法家在年轻的时候就是从临摹名家的作品开始的，乃至后来发展了，书法的风格也全变了，这样的事情在书画界也是屡见不鲜的，比如，有的画家年轻时写的是行草，甚至有些画家的字还不怎么地，可到了后来，发展了，写草书的有，写隶书的有，写小篆的有，写大篆的也有，到了这个时候你叫那些鉴定家如何去比对笔迹啊？
这次的画作为什么不制作水印版呢？平涛文化不是没有想过，就连方丹那老小子都想继续玩一把，可是，刘道源带来的话是芈凡不同意，不给于授权，道理很简单，一幅《知音瓶》只能有一个传世，正因为这幅画是孤本，所以，起拍价就定在了1500万欧元上。一开始，方丹还认为可能定高了，担心流拍呢。可刘道源坚持，他以代理人的名义要求必须开出那个价来，还要求放在最后压轴。
方丹对这个看上去二百五的刘道源也是没法子，几乎每次他提出来的古怪要求最后都实现了，就拿这次三件东方古董来说吧，最后的结局完全证明了刘道源的预估是准确的，三件东西拍出了一亿多欧元，这已经让方丹非常满意了。
方丹万万没有想到，1500万欧元的底价就是个笑话，第一个叫价的就直接突破了2000万，跟着是一路上涨，还是跳跃性的上涨，尤其是一些来自美国和英国的客人，他们都是大鼻子白皮肤的人，竟然对这东方的艺术产生了共鸣。
不能不说，刘道源在事先的宣传工作做的很好，关于画作的寓意和内容，他让钟达之等媒体人给“揭”了个底掉，连篇累牍的描述画中的寓意，有些艺术品就是这样，许多玄机都是暗藏在不起眼的细节了，甚至故意留下诸多的线索让观赏者去揣摩，比如，一部电影《功夫》，猛一看上去，那就是普通的功夫片，就是斗你一乐的粗造之作，可是当你细品的时候，你就会发现里面暗藏的故事和人物之间的关系太多了，多到可以写论文去阐述，《红楼梦》更是如此，粗看那就是一部家长里短的言情小说，可细看，里面的暗示多到数不胜数，乃至成立“红学会”去研究。凯琳娜的这幅《知音瓶》本来就是浸透着她对瓶中画故事的理解，浸透着与丈夫的那种琴瑟**知音