的，怎么这些年来，你可是越来越鸡贼了！”刘道源不无讽刺的说道。
“你懂得啥！这叫入乡随俗！我觉得还不够！还得继续学！”爱玛说道。
这边刘道源被老婆整的一头黑线，那边的李凡也是被老婆凯琳娜弄得冥思苦想。凯琳娜遇到的问题并非单个的特例，而是在绘画界遇到的普遍问题，许多人在创作古代题材的画作时，都会碰到这样的问题，有些人会非常尽力的去搜集时代背景的资料，尽可能的还原画作历史背景的真实性，有些则是将干脆用春秋笔法去淡化这些麻烦，甚至抽象的将一些背景模糊，将画面主角突出出来，可是，严格说，这类的画作都不算是成功，还真是应了那句，没有生活，就没有创作。
这里说的没有生活，真实的含义就是创作必须要有知识来源，真实的知识来源，这种来源可以是亲身的体会，也可以是通过学习，从各种古籍中获得，经过思考，去伪存真，否则，只能淡化，只能弄出看似非似的东西来。问题是，凯琳娜不愿意那样干，她是在创作的过程中发现这个问题的，也正是因为遇到了这样的问题，她在网络上也是浏览了大量的资料，甚至还去观摩了后世人花历史故事的一些画作，可看了后，她竟然发现，自己这次是真的在趟雷区了。
许多画家不是没有去画古代故事，也有不少人画古代人物，在国内诸多的名人旅游景点上，基本上都有古代名人的肖像画，铜像等等，可严格说，那真不是作品，不过是一个另类的作业而已，在一些名画家的笔下，一些古代人物都是孤独的出现在画面上，你想去找他们身后的背景？去看细节？没有！
凯琳娜能如此的去苛求细节，也是她从临摹黄公望的《富春山居图》开始的，许多人看到的是那幅画的恢弘，看到的是一种心境和意境，可又多少人看到其中的细节呢？在那么长的画卷中，谁能想到其中还有八个人呢？而这八个人的各自身份还不一样，有书生，有渔夫，有行人，有樵夫，看似一幅简单的山水画，还轻描淡写的，可在画作里有木桥，有房舍，有田园，有泊渡。后世有不少人画这个**图那个千里图的，可有几个能包含如此精细的细节？这也是为什么富春山居图在绘画室上的地位无人撼动的原因，也是为什么凯琳娜的画作里特别注意细节的原因，如果从精神上的传承来说，凯琳娜可以说是师承黄公望的。
许多古代的画家，不是他们的画工不行，也不是他们画的不好，可能传下来的并不多，有些画家对寓意的理解到位，可对细节的研判却是失准，也就使他的画作即便是保存下来，也是有瑕疵的。比如，徐悲鸿是著名画家，大家都知道他善于画马，甚至后世诸多画马的人都是师承于他，可是他最早画的大型作品却不是画马，而是一些寓意深刻的画作，他的《九方皋》讲的是相马的古代故事，还有《田横五百壮士》《愚公移山图》《负伤之狮》等等，在寓意上都可以说是顶尖的，是当年文化人里激励民族气节的斗士和先驱者，可这些作品就是在细节上经不起“考”，有些甚至是低级错误，所以，人们只知其画马，不知其抱负。
凯琳娜创作的这幅《紫砂壶》，是从李凡淘到那把陈鸣远仿制的“供春壶”开始的，当李凡给她讲解供春壶的真实来历后，她的那根创作的神经就被激活了，加上她也看过姜祷铭主演和拍摄的几部电影电视作品，脑袋里就有了吴颐山、唐伯虎等江南名士的抽象形象了，主要人物的构思很快就出现在宣纸上，而且大开大合的，十分的生动形象，可当她进一步的想要完善细节的时候，她发现自己做不到了，这两天，她一直在思考，可一点头绪都没有，这实在让她难受。
“你是真的敢向高度挑战啊！根据我对这些画作的了解，你这可能又是一个突破啊，乖乖隆里隆，就是我怕也是很难都明白啊！给我点时间，我查找一下历史资料，行不？”李凡看着有些憔悴的凯琳娜