“还有什么问题吗？”
老汤：“”
这变脸速度也太快了，上一秒还在笑，下一秒就像是要送客走人。
一顿，“有兴趣听个故事吗？”
林幽幽：“请讲。”
又半小时后。
“哗——”
掌声迎出本组第七位参赛选手。
蓉院一楼音乐厅内，比赛有序地进行着。
到底是蓉城地区最有分量的比赛。
只听前六位选手的演奏，平均水平就超出蓝天杯一大截。
无论从选曲还是选手完成的质量，都能体现出这一点。
第七位登场选手演奏的曲目是肖邦的a小调圆舞曲遗作。
诚然，单从谱面技术来讲，对比前六位选手，也就王小虎弹奏的芭蕾舞曲比这首作品简单。
在众多肖邦作品中，a小调遗作只能作为一首入门级的肖邦圆舞曲。
但就是这么一首小到不能再小的肖邦作品，却并不像表面看起来那么简单。
乐曲中有两个音乐形象，一个是a小调，一个是c大调。
一个忧郁，一个明媚。
充斥在乐句中的两个音乐形象总是一个发问，一个应答。
音乐在对答之间的自由流淌，便是此作品的精髓。
总体来听，第七位登场的小选手还是把握住了这一点，演奏出了乐句之间的对话感，也带有一些自由速度的处理。
从这一点也能看出老师在指导过程中下了功夫。
可遗憾的是在作品的音色处理方面，小选手并没有用一种深触键来演奏，导致音乐缺少了歌唱性。
并且处理痕迹过于生硬，导致整篇演奏出现大面积节奏不稳。
尚需努力。
一曲弹完，七号小选手起身鞠躬。
台下再次响起掌声。
李安给这个孩子打了76分。
来他听来，先不说节奏问题，就说声音，这孩子的声音基本都弹在了手腕上。
客观来说，孩子的声音不通，没有做到放松。
再直白点，远不如现在的王小虎。
王小虎已经是前六名小选手中水平较低的存在了，可这位孩子的作品整体呈现较之王小虎还差了许多。
并不是说王小虎发挥得不好。
小虎的发挥没有问题，李安非常满意，只是这是比赛。
随着第七位小选手下场，第八位小选手登场。
现场掌声勐然翻倍。
一众评委也在期待这一位小家伙的登场。
陈文昌的得意弟子，也是本组夺冠呼声最高的选手，蔡丰年。
蔡丰年个头不高，身穿一身略显过长的黑色燕尾服，戴着一副黑框圆眼镜，看起来有些少男老成。
鞠躬落座，调整琴凳高度，每一个动作都很自然，一看就是赛场经验丰富的“老将”。
如果这些表象还不足以说明问题，请看看评分册，蔡丰年为本轮初赛准备的曲目同样是一首肖邦的作品——
4，激流练习曲。
炸场。
在蔡丰年还没有开始演奏之前，李安的脑海中就跳出了这两个字。
按理说这首作品应该出现在更高年龄段的专业组别中。
听听吧。
李安想亲眼看一看这个能拿到明年小金钟参赛资格、顺利考入华院附中的孩子到底是什么水平。
做好一切准备工作的蔡丰年并没有着急开始。
像是台下的评委观众等急了他都不会着急