一是作者亲笔题款的真品。
二是名家雕刻，其弟子后加款识的真品。
三是弟子用自己的作品，刻上师傅的名号。
四是后人完全仿造名家的赝品。
由于明清竹刻中所镌有的作
者名款、或印章是鉴定的重要依据。
因此赝品仿造刻款，尤其是名家的款识是比较常见的现象，收藏者在收藏时要多加注意。
二是雕刻精湛的。
明清两代是竹雕艺术的顶峰时期。
无论是宫廷、还是民间竹刻家，都能在方寸之间刻山水、人物、楼阁、鸟兽，刀法精巧，艺术造诣精湛。
同时，不少竹刻家又长于书法和印章篆刻，构图绘画无所不能，兼具文人画家的素养才能。
所以，他们的竹雕作品富有创意，书卷气十足。
更有不少竹刻家，能利用竹材的自然形态，删繁就简，衬托出竹的本质特征和文化寓意。
这一类的作品，遂为文人士大夫所青睐，并流传至今，成为民间宝贵的艺术财富。
当然，由于名家之作十分有限，更多的是无款之作。
收藏家在选择明清竹雕时，除了根据个人的喜好外，应多关注材质、造型、刀工、色泽、风格、品相等因素。
此外，由于明清距今年代久远，加之竹材易坏，品相完好保存至今者就显得尤为难得。
所以，藏家在收藏明清竹雕时，还需综合考虑，精心挑选。
比如竹雕是否质
地好、有包浆、纹路自然、竹皮是否呈红色。
竹雕器物并不是年代越久远越珍贵。
竹雕工艺的鼎盛期，就是明代晚期至清代嘉庆年间。
特别是这一时期的讲究刀法、精雕细刻、注重造型的文人竹刻器。
如要收藏要以合适的价格介入，以规避风险，获得投资回报。
另外，收藏明清两朝时期的竹雕，要预防两大防伪要点。
第一，看质地 。
明清时期的竹雕家，雕刻所用的竹材，都取自于生长2—4年的竹子。
这个阶段的竹子的纹理结构细密、嫩老适中。
早期的竹刻作品，往往表现出竹的肌理，后期作品则精工细作，很少见到竹的粗糙肌理。
第二，就是看竹雕的色泽。
一般来说，竹雕作品的年代愈久，其器物的表面颜色就愈深。
这种色泽的产生，多是因为经常被人们赏玩摩挲的缘故。
高仿做赝品的人，就会经常将新器加以染色，以求获得与旧器物相同的色泽。
但人为模仿出的效果浮而不沉，与自然色泽终究有别，经仔细辨别很容易看得出区别。
陈林细细的跟那位白发老人说着，没有一丝一毫的不耐烦。