随着关恩和马华话音落下，其他人脸上也是露出认同之色。
在座都是专业演员，自然不会看不出王冰二人刚才表演的精彩之处。
刚才这两场戏虽然简短，可不管是王冰还是周洋，演绎的都十分精彩。
王冰将一个落魄书生渴求神女而不可得的寥落形象通过表演尽数展现出来。
而周洋则是将一个坐忘长生与天同齐，却为孤寂吞没心扉，而心灵暂动的神女形象演绎的淋漓尽致。
在为两人的表演而感到惊叹的同时，其他演员心中也没来由的增加了一股压力。
就像在同一个公司工作的员工, 他们虽然在对外的时候会表现出一致的立场，可对内的时候却是处于一种隐性的竞争关系。
剧组的众演员也是相同的。
演员表演就会有优劣之分，而这一切又会尽数呈现在导演眼中。
对表演好的演员，导演自然会青睐有加，对表演差的，则必然是冷眼相待，如果实在太差的话, 甚至会有被换掉的风险。
即使不被换掉，等到最后剪辑的时候，也会面临镜头被剪的风险。
而表演的优劣，其实在很大程度上是由对比产生的，这也是众演员感到压力的原因。
毕竟朱玉在前，他们如果不能贡献出相近的表演，那么.....
当然除了压力之外，众演员心中其实也有一股激奋的情绪。
业内一直流传一句话，叫做互相成就，就是说一群好的演员在一起会产生化学反应，进而让成片质量更上一层楼。
现在王冰和周洋已经贡献出足够精彩的表演，如果其他人也能做到相近的程度，那《宝莲灯》的成片质量必然极佳。
这对众演员来讲，是一个极大的诱惑。
因为成片质量关乎着电视剧能不能爆红，而电视剧爆红则关系着他们的前途。
其实《宝莲灯》剧组中，有很多演员就是《魔幻手机》剧组的老人，在这之前他们已经体会过一次爆红的感觉。
对于爆红之后的感觉, 以及对自己事业的帮助也越发清楚, 因此眼见又一个爆红的机会出现在眼前，他们才更加珍惜。
在这种复杂的情绪下，众演员的心思起了变化，对待拍戏的态度也越加认真。
而这也让余叶的拍摄变的容易起来，接下来的几场戏，几乎没有遇到问题，都是很顺利的一条过。
这固然有戏份简单的原因，可更大的原因还是众多演员自身的心思变化。
他们的这种变化，作为导演的余叶自然察觉出来了，不过眼见这样更有利于拍戏，所以余叶也没有戳破众人的心思。
就让他们这样暗暗较着劲。
接下里的几天，整个《宝莲灯》剧组，就像是进入了演技比拼环节一般，从配角到主演，几乎每一个演员都在贡献着自己的精彩表演。
那怕是一个只有两三句台词的小配角，其的表演也是可圈可点，有很多可取之处。
受到演员的影响，剧组的其他工作人员也发生了变化，他们变的更主动、更积极、更有干劲。
而在这个过程中，剧组之中那股轻视导演的暗流，也悄然消失不见。
就这样，余叶还没有出手，整个剧组的掌控权便自然的落到了余叶的手中。
而随着余叶对剧组的掌控力升高，戏份的拍摄难度也开始缓缓提升。
很快，戏份就进行到沉香施展法术用马蜂蛰了同学的脸而被父亲刘彦昌质问教训的一幕。
“第二十场，第一镜，第一条！”
“开始！”
随着余叶的声音落下，已经站好位置的王冰和曹均立即开始表演。
王冰身着长袍，双手背在身后一脸肃然，“你功课做的好啊！”
严厉的表情压迫的曹均饰演的刘沉香不断后退。
“是先生教得好！”