这个词，毕竟，时尚就是选择服装来表达自我，只有当有多种服装可供选择时，这种形式的自我表达才能实现。
在南希自己身上，通过选择服饰来表达自我就变得困难起来，她确信自己的素颜并没有办法支撑那么华美的衣裙。
美丽的衣服会衬托美丽的人，然而相貌平平的人穿上繁复的美丽裙子，只会被反衬得更加灰头土脸，但凡穿上精致的服饰，她是一定要化妆的。
而一旦化妆，就意味着穿脱衣裙变成一个复杂的问题，她需要在不弄花妆的前提下换衣，同时要注意避免衣服沾染脸上的粉末，以免让本已难以清洗的衣物死角更难处理，和男士们一样，她也厌倦一天换三套衣服的繁琐过程。
况且她的身材，也不会像纸片人那样纤细窈窕，她只能尽可能地选择那些能遮掩身材缺陷的服装，对那些会凸显缺陷的衣服敬而远之，不管她心里再怎么喜欢。
纸娃娃不会有这样的顾虑，无论什么衣服、包包和帽子，她都能完美地驾驭，她就像一个专业的模特，能够将服饰本身的特点尽情展现出来。
不管什么时候看，南希都非常佩服设计这种纸娃娃的人，同样的彩色印刷技术，有的人印在杂志上，有的人就能想到印在卡牌上，印在纸上，剪开来，用来搭配各种服装。
或许做布娃娃的人也想到了搭配服装的卖点，但纸娃娃明显更便宜，而且，有一点差异不得不提，那就是布娃娃大多是婴儿形象，因为一个家庭需要孩子们照顾弟弟妹妹，婴儿样式的布娃娃充当着被照顾的角色，激发女孩的母性，让孩子们扮演她们的妈妈。
纸娃娃却是一个缩小的少女形象，她可以一套接一套地换着各式衣服，成为女孩们理想中的自己，成为她们自我投射的载体。
为什么她就想不到这样的办法呢？
“母亲，”一旁看书的女儿好奇地凑过来，“这是什么？”
南希蓦地有点惭愧，好像一把年纪了还喜欢这种小玩具不太符合一个母亲的身份。
“一个可以换衣服的娃娃，”她尽量简短地解释道，“你要试试吗？”
“我可以吗？”女儿跃跃欲试，她这才意识到，由于上流社会所谓“理性休闲”的倡导，她们已经很久没有玩过类似的小玩意了。
“为什么不行呢？”南希反问道，给纸娃娃换衣服至少可以培养审美，这也算得上是“理性休闲”了。
况且，艾琳娜在设计和指导别人画纸娃娃衣服的时候，也动用了一些小巧思，比如说那条浅黄色的碎花连衣裙，裙身点缀红色的小花，格外清新自然。
事实上，这时候的服装大多喜欢纯色的连衣裙，最多在花边和缎带上使用第二种颜色。受到女王的影响，流行的大都是黑色、深棕、酒红这些较深的颜色，以及条纹和斜纹图案，显得庄重又高贵。
南希就很喜欢这样的小碎花，尽管她的朋友都认为这只适合在乡下度假时穿。
“要不做条这样的裙子吧，”她想，“不知道有没有类似的布料。”
成衣一直到十九世纪末才开始广泛销售，在此之前，如果不是在家自己缝制，就需要由裁缝来制作衣物，因此，人们一般会购买布料，而不是像现代一样直接买成衣。
工业革命让卢恩顿的棉纺、织布和印花布能够大规模生产，也因此使缝制服装的成本降低，至少中产阶级能够买得起她们想要的衣服，甚至还可以选择制作什么样的衣服。要知道，在这之前，衣服可是很昂贵的，贵族们为表示仁慈，会赏给仆人他们的旧衣，哪怕拿去卖掉也能获得一小笔收入。
她所居住的梅菲尔区正好有一条萨维尔街，这条街被称为“裁缝的黄金大道”，拥有许多手艺精湛的裁缝店，这些裁缝店除了做衣服，也承担着布料店的职能。
裁缝夏洛蒂的小店就在这条街上，尽管夏洛蒂没什么名气，要价低，只能在这