。 Op25-2，F小调，2/2拍，急板，手指与手臂柔软性练习曲。 肖邦并没有给这一首作品一个确切的名字，不过这一首作品相比较第一首弹的人更多，也更加具有练习曲的味道在其中。 因此很多人便将其称之为蜜蜂或者陀螺练习曲。 众人还没有从第一首作品的柔美之中走出，傅调的手便已经落下。 只是稍微在第一颗音停留些许后，一连串三分音符便从傅调的手中迸发而出。 不停地的旋转，忽上忽下，如同莫比乌斯环一般无穷无尽。 极度平均的三连音贯穿其中，毫无任何破绽。 在这回旋的音乐之中，傅调的手臂甚至都没有怎么运动，只是极为柔软地搭在钢琴之上，让自己的手指带动着手臂跑动。 一股如梦幻般的感觉从他的手指中走出，幻梦，迷茫，让人的大脑甚至不由得产生幻觉，甚至不知进度几何。 明明速度是那么的快，没有任何停留的空隙，可是不知道为何，在傅调的诠释之下，你甚至能够感觉到一丝丝的静谧。 正如同孩子梦中的歌声一般。 这种极为混乱的感觉在众人的耳中流淌而过，众人甚至不知道自己现在应该说什么，只是感觉极为的震撼。 这个才只是两首作品，这个才只是傅调刚刚起的一个开头，肖邦的练习曲开头。 他们甚至都还没有进入状态，傅调便已经用极为强烈的轰鸣轰炸着他们的情绪，带动着他们的情绪前进。 相比较没有什么人专门拿出来演奏过的Op25-1，Op25-2则能够被更多的围观群众接受，毕竟更为众人所熟知。 在这练习曲之下，傅调除了展现出音乐性之外，他对于手指的技巧性也展现的淋漓尽致。 只不过…… 肖邦的练习曲对于他们很多人而言，并不困难，甚至可以算得上是简单，几乎没有多少人会选择用肖邦的练习曲来当成练习曲去练习。 更多的人会当成乐曲去演奏。 相比较关注傅调的技术外，众人更在乎的，便是傅调的音乐性。 傅调音乐之中的那种美感在强技术感的作品之中同样展现的淋漓尽致。 即便才听了几分钟，众人便已经回到了上半场的状态。 所有人此时此刻无比认真地盯着舞台上的傅调，神情认真。 他们不知道为何，从傅调的演奏之中，他们感觉自己能学到许多许多的东西。 傅调并不在乎舞台下众人对于他的想象，他只是安安静静地演奏着自己手中的作品。 肖邦的练习曲演奏时长都不怎么长，几乎全部都是三四分钟便能演奏结束的作品。 例如傅调演奏的这一套作品，全部时长就算加在一起，也就只有三十多分钟，加上上半场和中场休息，刚好凑成一整场的音乐会。 等到最后一颗音落下，众人立刻喘息几声，清理喉咙，等待着下一首作品的出现。 肖邦op25-3，F大调 3/4拍，快板，节奏和触键练习曲，其难度在于三种不同的节奏型同时表达，以及其间表现重音及调性变化。 傅调的心中略微走过这一首作品想要表达的内容后，便微微点头，将自己的双手抬起，按下了第一颗音。 一股与之前完全不同的音色瞬间奔涌而出。 之