两个人之中是符盛蓝先踏入教室, 绿眼睛扫过在座的老师，沉稳有礼鞠躬时，一群过来蹭考试的老师居然感觉到了紧张。
这可比刚才的小提琴好多了。他们之中一个老师想，不过他很快就推翻了自己的言论：不对, 两个人本来就不在一个等级上, 拿来作对比也未免太欺负人了。
就小提琴的技术来说, 他自己都不一定能比得上符盛蓝, 还拿学生比什么。
不愧是见过大世面的人。
简一鸣跟在符盛蓝后面, 只觉得今天的蓝蓝又是气势全开的一天。
经过这些时间的相处，简一鸣发现了符盛蓝是有好几个状态的, 就像风扇调档, 第一档是鹅崽符，运动差, 体力废, 战斗力约等于只小鹅崽, 第二档是符学神, 像阎王王和符魔王的结合体, 对学渣有特攻, 第三档是超人符, 拿起小提琴演奏和放下小提琴的符盛蓝完全是欺诈！像超人那副平光眼镜, 戴上和脱下就是两个维度的生物！
简一鸣乖乖跟在超人符后面。
他们第一首曲子是莫扎特的《G大调小提琴奏鸣曲K.301》。
简一鸣坐在钢琴面前摁下音和符盛蓝校对, 等符盛蓝调好音之后，他们对视一眼, 由小提琴拉开第一乐章的开头。
乐曲的第一乐章, 以上半弓弱起为开始。
莫扎特的创作生涯可以分出三个时期，年幼的神童时期、萨尔茨堡时期和维也纳时期。创作两首曲子的1778年就归属莫扎特的萨尔茨堡时期，年轻的莫扎特学习吸收当时著名的曼海姆乐派特点, 创作的乐曲变得线条明显、情绪变化幅度大、织体清澄透彻，又具备他原本天真烂漫的色彩。他对小提琴奏鸣曲进行改革创新，将原来的三乐章改为两乐章，让其更加清晰明快。
两首曲子当中，301创作于1778年年初，在莫扎特母亲病逝之前已基本完稿，因此这首乐曲还完整保留着莫扎特的这些特点，兼具感情丰富细腻，乐曲绚丽多彩。
301当中，小提琴和钢琴平等对位，小提琴演奏主旋律，而钢琴则运用分解和弦轻声应和，钢琴演奏主旋律，小提琴则用连弓分解和弦回应，犹如两个人在亲密交谈述说，又像两个小孩共同作画，你一笔我一笔地相互编织出一幅美好的画卷。
在这方面，符盛蓝和简一鸣都做得很好，乐句和乐句之间的抑扬顿挫自然清晰，力度变化细腻柔和，钢琴和小提琴的声音交织分离再交织，不仅表现出了这首曲子自己的特点，还保持着莫扎特固有的特性——精致、纯净，又活泼。
简一鸣为了能配得上符盛蓝，在莫扎特身上可下了不少功夫。他还是第一次那么认真地钻研一位音乐家，不仅看了大量乐曲的资料，还从各个渠道了解莫扎特这个人。简一鸣感觉自己整个月都和莫扎特亲密地生活在一起，他们日夜相对，朝夕相处，从陌生人变成了家人一样的存在。
这种关系的变化加上简一鸣自己的特点反映到他的琴声当中。
正如符盛蓝所说，简一鸣真的和莫扎特很合得来，只是经过了短短一个月的发奋，简一鸣的琴声就呈现出一种非常特别的质感，具备了空灵和活泼的神奇音质，像个年轻的小精灵，可以捧在手心，长着一双透明小翅膀那种。虽然现在还很弱小，已经让简一鸣的莫扎特和其他人的莫扎特区别开来，假以时日，简一鸣的莫扎特完全可以成为他日后的代表作，写进个人简介的那种。
王曦听到他的琴声，终于原谅了两个人在整个八月都不务正业。比赛的曲子固然重要，缪斯女神的青睐更加不可错过。
不过王曦依旧火大，因为看卫丛的那个表情他就知道那家伙肯定是故意的！
他回头要去把卫丛的糖连筐揣走！
符盛蓝的表现也很惊艳，王曦琢磨着。不过当这一切冠上了“符盛蓝”的名字之后，这种惊艳